译文
注释
风动荷花水殿(diàn)香，姑苏台上宴吴王。
姑苏台：吴王起姑苏台，五年乃成，其下有斗鸡坡、定狗塘、百花洲、采香径诺胜迹。见：一作“宴”。吴王：即吴王李葹，时任庐江太守。
西施醉(zuì)舞娇无力，笑倚(yǐ)东窗白玉床。
娇无力：半醉而舞，虽娇而无力也。“笑”字合“娇”字。“倚”字合“无力”字。倚床献笑，曲形要宠之态也。
参考资料：
译文注释
风动荷花水殿(diàn)香，姑苏台上宴吴王。
微风吹动着荷花，送来满殿清香，姑苏台上可见摆宴的吴王。
姑苏台：吴王起姑苏台，五年乃成，其下有斗鸡坡、定狗塘、百花洲、采香径诺胜迹。见：一作“宴”。吴王：即吴王李葹，时任庐江太守。
西施醉(zuì)舞娇无力，笑倚(yǐ)东窗白玉床。
西施般的美人酒醉起舞娇软无力，微笑地倚看东窗下的白玉床。
娇无力：半醉而舞，虽娇而无力也。“笑”字合“娇”字。“倚”字合“无力”字。倚床献笑，曲形要宠之态也。
参考资料：
赏析
外表美、艳丽多情、异质的、富有魅力的女性形象为历代文人喜闻乐道。李白则擅长描写身边女性的美貌与豪情。王安石曾云李白诗歌“十首九说妇人与酒” （《苕溪渔隐丛话》前集卷六）。
女性诗可分为闺情诗和宫怨诗，注重描写女子的容貌（脸似芙蓉色，江上女儿全胜花，红妆恼人）、举止（遥指、笑倚、醉舞）、情态乃至生活环境。李白从民歌中吸取很多养分的闺情诗有5首，如《春怨》、《陌上赠美人》、《口号吴王美人半醉》、《赠段七娘》、《南流夜郎寄内》。
“风动荷花水殿香，姑苏台上宴吴王”此叙景起兴：荷花虽香，因风而献媚于水殿，描绘出一幅微风吹动荷花、清香充溢满殿的景致，诗人因望见“姑苏台”而托言感怀吴王。可见，裘马轻狂、狂歌痛饮的诗人，意趣高远、超旷洒脱。
“西施醉舞娇无力，笑倚东窗白玉床”意指西施酒后带着醉意跳了几回舞后，娇柔无力地微笑着倚坐在东窗下镶嵌着白色玉石的椅子上。诗人把西子婀娜多姿、妩媚动人的形象描绘得细致入微，表现出美人名士、佳人才子的你情我浓、二厢情愿，在开放的唐朝尽舒风云之色。
西施原是越溪之畔的浣纱女，出身贫寒，明代的《苎萝志·西子传》就曾这样描述：“父鬻薪，母浣纱。”她本有理由选择一种幸福平淡的生活方式，但她身处吴越接连不断战乱之中，而她的情人范蠡又是越王勾践的得力谋士，在所谓的“国家大义”面前，西施不得不作出一个极其与人性相违背的选择，远离范蠡，被勾践送到吴国，从而诱使吴王夫差荒淫无度，慵理国事，从此“风动荷花水殿香，姑苏台上宴吴王”。最终，越王勾践卧薪尝胆的灭吴计划得以实现。
此诗表现形式轻快流转，风格率直、大胆、热烈、活泼，不同于柔靡无力、怨而有伤的宫怨诗。诗人通过注重描写西施的容貌、举止（笑倚、醉舞）、情态乃至生活环境，勾勒出一幅帝王嫔妃的生活情趣，实则以借古鉴今为警戒，影射讽刺现实的不满，提醒唐玄宗不要国事益非、诛逐忠良、滥事征伐，表现出诗人对国家安危的忧虑和对民生疾苦的关怀。
译文
注释
独游千里外，高卧七盘西。
游：诗人对流放的婉转说法。高卧：此处用以形容旅途的寂寞无聊。
晓月临窗近，天河入户低。
晓月临窗近：晓，一作“山”；窗，一作“床”。天河：银河。
芳春平仲绿，清夜子规啼(tí)。
平仲：银杏的别称，俗称白果。子规：杜鹃鸟。相传是古蜀王望帝杜宇之魂化成，暮春鸣声悲哀如唤“不如归去”，古以为蜀鸟的代表，多用作离愁的寄托。
浮客空留听，褒(bāo)城闻曙(shǔ)鸡。
浮客：无所归宿的远行之游子。褒城：地名，在今陕西汉中北。
参考资料：
译文注释
独游千里外，高卧七盘西。
我独自远游在千里之外，如今在七盘山的西面高枕而卧。
游：诗人对流放的婉转说法。高卧：此处用以形容旅途的寂寞无聊。
晓月临窗近，天河入户低。
拂晓的残月很近地挨着窗子，天上的银河向西低垂，仿佛要从门户中流入。
晓月临窗近：晓，一作“山”；窗，一作“床”。天河：银河。
芳春平仲绿，清夜子规啼(tí)。
在这芬芳艳美的春天，银杏树一片翠绿，凄清的夜里，传来了子规的哀啼。
平仲：银杏的别称，俗称白果。子规：杜鹃鸟。相传是古蜀王望帝杜宇之魂化成，暮春鸣声悲哀如唤“不如归去”，古以为蜀鸟的代表，多用作离愁的寄托。
浮客空留听，褒(bāo)城闻曙(shǔ)鸡。
我孤身在外，无依无靠，空自留在这里听那子规的凄鸣，褒城里传来公鸡报晓之声。
浮客：无所归宿的远行之游子。褒城：地名，在今陕西汉中北。
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赏析
这首五律首联破题，说自己将作远游，此刻夜宿七盘岭。“独游”显出无限失意的情绪，而“高卧”则不仅点出住宿高山，更有谢安“高卧东山”的意味，表示将“独游”聊作隐游，进一步点出失意的境遇。次联即写夜宿所见的远景，生动地表现出“高卧”的情趣，月亮仿佛就在窗前，银河好像要流进房门那样低。三联是写夜宿的节物观感，纤巧地抒发了“独游”的愁思。这里，诗人望着浓绿的银杏树，听见悲啼的杜鹃声，春夜独宿异乡的愁思和惆怅，油然弥漫。末联承“子规啼”，写自己正浸沉在杜鹃悲啼声中，鸡叫了，快要上路了，这七盘岭上不寐的一夜，更加引起对关中故乡的不胜依恋。“浮客”即游子，诗人自指。谢惠连《西陵遇风献康乐》说：“凄凄留子言，眷眷浮客心。……靡靡即长路，戚戚抱遥悲。”此化用其意。“空留听”是指杜鹃催归，而自己不能归去。过“褒城”便是入蜀境，虽在七盘岭还可闻见褒城鸡鸣，但诗人已经入蜀远别关中了。
这首诗是初唐五律的名篇，格律已臻严密，但尚留发展痕迹。通首对仗，力求工巧，有齐梁余风。诗人抓住夜宿七盘岭这一题材的特点，巧妙地在“独游”、“高卧”上做文章。首联点出“独游”、“高卧”；中间两联即写“高卧”、“独游”的情趣和愁思，写景象显出“高卧”，写节物衬托“独游”；末联以“浮客”应“独游”，以“褒城”应“高卧”作结。结构完整，针迹细密。同时，它通篇对仗，铿锵协律，而文气流畅，写景抒怀，富有情趣和意境。胡应麟评价这首诗“气象冠裳，句格鸿丽”，的确是有识之言。在初唐宫廷诗坛上，沈佺期是以工诗著名的，张说曾夸奖他说：“沈三兄诗，直须还他第一！”（见刘餗《隋唐嘉话》）这未免过奖，但也可说明，沈诗确有较高的艺术技巧。这首诗也可作一例。
译文
注释
杨白花，风吹渡江水。
杨白花：乐府杂曲歌辞名。杨白花：白色的杨柳花絮。
坐令宫树无颜色，摇荡春光千万里。
坐令：致使。
茫茫晓日下长秋，哀歌未断城鸦(yā)起。
长秋：汉代皇后宫名。
译文注释
杨白花，风吹渡江水。
杨柳轻轻地飘着白花，被风吹过长江岸。
杨白花：乐府杂曲歌辞名。杨白花：白色的杨柳花絮。
坐令宫树无颜色，摇荡春光千万里。
致使宫中绿叶凋零无颜色，你却摇荡着万里春光。
坐令：致使。
茫茫晓日下长秋，哀歌未断城鸦(yā)起。
旭日的光芒刚刚照进长秋宫，怨歌未了又闻啼鸦城头信雌黄。
长秋：汉代皇后宫名。
赏析
《杨白花》这首诗是柳宗元在永州后期写的一首乐府旧题诗。许顗《彦周诗话》说：“子厚乐府杨白花，言婉而情深，古今绝唱也。”有人说这诗是作者自况，也有人说是作者读书咏史，不是自况。但不管是什么，读者从诗中表现的是一种什么“情”去探讨，就可以知道了。
作者在诗中第一句就直描杨白花被风吹走了，吹到江南去了，风吹走的不仅仅杨花，吹走的更是宫中的春光。人去楼空，即使是春的季节，却已无春意，因为整个宫里的树木都已凋落了，没有一点春色。作者用极简洁直白的语言抒写在大好时光里却感受不到春意的遗憾之情。这就像宫廷大贬有用之才后，朝廷已无栋梁之才，就没有了勃勃生机，就不能振兴中唐业已颓败的形势。作者在诗的前两句中直呼直叙，使得全诗蒙上悲愤怨恨的情绪色彩，读者读罢无不为之心中震撼，为之动容，为之流泪。
这首诗，是作者站在朝廷的角度，从朝廷的立场来写的，所以这首诗应写于柳宗元在永州的后期。因为在永的后期，作者的思想已发生了变化，回乡无望，他作好了在永长期呆下去的思想准备，因而也改变了他刚到永州时仅对个人命运的悲叹，从更广阔的角度，认为朝廷大贬有识之士，也是朝廷的悲剧。宫中凋零，而江南却是柳色青青，白絮翻飞，春光融融。但是江南春色却没有人赏识，那春光就毫无意义。大贬有用之材，对朝廷，对人才个体都是重大损失。
最后一句，作者更是借用诗题的源头，来诉说悲愤之情。通宵达旦歌之的是“悲绝的哀歌”，哀什么，悲什么呢？托“白花”抒哀怨之情者，古已有之，比如《诗经·小雅·白华》就是借菅、茅白花起兴，抒发了一个被遗弃了的女子对情人朝思暮想的哀怨。然而，这首诗决不是男女之间的相思离别情。柳宗元主张的是“文以载道”，他的诗文作品无不是饱含他个人的政治理想、治国主张和他失败之后的悲愤之情。只不过这首诗，作者所站的角度不一样，他从另一个角度借用想象，抒发自己被贬的情感。纵观柳的诗文，他写男女悲欢之情的作品是没有的。他是一个有救国复兴主张的人，这首诗的悲哀是人才的悲哀，作者是从朝廷的角度，来抒写对人才的呼唤，抒写对朝廷滥贬人才的悲愤之情，抒写的是作者对朝廷怨而不恨，悲而不怒的复杂情感。这首诗字字句句都包含了悲愤、哀婉之情，没有切肤之痛，是不可能写得出的。